※本記事にはプロモーションが含まれています。
DTMを独学で始めたものの、「曲が最後まで完成しない」「ミックスの正解が分からない」「公開しても伸びない」といった壁に当たる方は少なくありません。
本プログラムは、現役の音楽クリエイターによるマンツーマン指導を軸に、作曲・アレンジ・ミックス／マスタリングだけでなく、SNSでの発信など“届け方”まで一気通貫で学べるオンライン型の学習環境です。
特徴
- マンツーマンでの添削・監修：自作曲をベースに改善点を具体的に指摘してもらえるため、遠回りを減らして上達しやすい設計です。
- 目的に合わせた学習設計：作曲中心、ミックス強化、発信を伸ばしたいなど、目標から逆算して学習ルートを組み立てられます。
- 質問しやすいサポート：制作中に出る疑問をそのままにせず、質問→解決→実践のサイクルを回しやすい環境です。
- 継続しやすい伴走：学習の進捗管理や目標の見直しなど、続けるための仕組みが用意されています。
- 制作と発信を両立：曲を作るだけで終わらず、公開・発信まで含めて取り組める点が特徴です。
学べる内容（例）
- DTM基礎・DAW操作：打ち込み、オーディオ編集、基本的な制作フローを習得。
- 音楽理論・作曲設計：コード進行、メロディ、リズムの考え方を学び、再現性を高めます。
- アレンジ：展開づくり、音色選び、聴かせどころの設計を強化。
- ミックス／マスタリング：バランス、音圧、定位、質感を整えて完成度を上げます。
- SNS活用・プロモーション：投稿設計、見せ方、継続のコツなど“届け方”を実践。
- 活動の広げ方：コラボや案件獲得など、制作を続けるための実務面も扱います。
このプログラムが向いている人
- 独学で行き詰まり、添削で改善点を明確にしたい
- 「完成させる力」を身につけ、定期的に作品を公開したい
- ミックスや音作りの基礎を体系的に学び直したい
- 作品の発信まで含めて、結果につながる動きを作りたい
- 自分に合ったペースで、オンラインで学びたい
おすすめポイント
DTMは「知識」だけでなく「実際に作る経験」と「第三者のフィードバック」が上達の近道です。
マンツーマンでの添削があると、改善点が具体化し、次の一手が明確になります。
さらに、発信や見せ方まで含めて取り組めることで、制作のモチベーションを保ちやすく、継続的にアウトプットしやすくなります。
無料体験・相談の活用方法
- 作りかけの曲、悩み（作曲／ミックス／音作り／発信）をメモしておく
- 参考曲（理想の音・方向性）を1〜3曲用意しておく
- 使用している機材・制作環境（PC、DAW、ヘッドホン等）を共有できるようにしておく
「まず1曲を自信を持って出せる状態にしたい」「独学の遠回りを減らしたい」という方は、体験や相談から入ると判断しやすくなります。
